Los Puertos en blanco

Los Puertos en blanco
Nevada 18 de Enero de 2017

lunes, 29 de mayo de 2017

SOBRE IGNORANTES


SOBRE IGNORANTES E IGNORANTAS: CARTA DE UNA PROFESORA CON ACERTADÍSIMA Y LAPIDARIA FRASE FINAL

Carta de una Profesora con acertadísima y lapidaria frase final. Este texto fue escrito por una profesora de un instituto público, por eso su opinión es importante y hay que escucharla.





Yo no soy víctima de la Ley Nacional de Educación.

   Tengo 60 años y he tenido la suerte de estudiar bajo unos planes educativos buenos, que primaban el esfuerzo y la formación de los alumnos por encima de las estadísticas de aprobados y de la propaganda política.


   En jardín (así se llamaba entonces lo que hoy es "educación infantil", mire usted) empecé a estudiar con una cartilla que todavía recuerdo perfectamente:
la A de "araña", la E de "elefante", la I de "iglesia" la O de "ojo" y la U de "uña".

   Luego, cuando eras un poco mayor, llegaba "Semillitas", un librito con poco más de 100 páginas y un montón de lecturas, no como ahora, que pagas por tres tomos llenos de dibujos que apenas traen texto.
Eso sí, en el Semillitas, no había que colorear ninguna página, que para eso teníamos cuadernos.

   En Primaria estudiábamos Lengua , Matemáticas , Ciencias, no teníamos Educación Física.
En 6º de Primaria, si en un examen tenías una falta de ortografía del tipo de "b en vez de v" o cinco faltas de acentos, te bajaban y bien bajada la nota.

   En Bachillerato, estudié Historia de España, Latín, Literatura y Filosofía.

   Leí El Quijote y el Lazarillo de Tormes; leí las "Coplas a la Muerte de su Padre" de Jorge Manrique, a Garcilaso, a Góngora, a Lope de Vega o a Espronceda...


   Pero, sobre todo, aprendí a hablar y a escribir con corrección.


   Aprendí a amar nuestra lengua, nuestra historia y nuestra cultura.

Y.. vamos con la Gramática. 

   En castellano existen los participios activos como derivado de los tiempos verbales.
   El participio activo del verbo atacar es "atacante";
el de salir es "saliente"; el de cantar es "cantante" y el de existir,"existente".

   ¿Cuál es el del verbo ser? Es "ente", que significa "el que tiene identidad", en definitiva "el que es". Por ello, cuando queremos nombrar a la persona que denota capacidad de ejercer la acción que expresa el verbo, se añade a este la terminación "ente".

   Así, al que preside, se le llama "presidente" y nunca "presidenta",independientemente del género (masculino o femenino) del que realiza la acción.

   De manera análoga, se dice "capilla ardiente", no "ardienta"; se dice"estudiante", no "estudianta"; se dice "independiente" y no "independienta"; "paciente", no “pacienta"; "dirigente", no "dirigenta"; "residente", no "residenta”.

   Y ahora, la pregunta: nuestros políticos y muchos periodistas (hombres y mujeres, que los hombres que ejercen el periodismo no son "periodistos"), ¿hacen mal uso de la lengua por motivos ideológicos o por ignorancia de la Gramática de la Lengua Española? Creo que por las dos razones. Es más, creo que la ignorancia les lleva a aplicar patrones ideológicos y la misma aplicación automática de esos patrones ideológicos los hace más ignorantes (a ellos y a sus seguidores).

   Les propongo que pasen el mensaje a vuestros amigos y conocidos, en la esperanza de que llegue finalmente a esos ignorantes semovientes (no "ignorantas semovientas", aunque ocupen carteras ministeriales).

   Lamento haber aguado la fiesta a un grupo de hombres que se habían asociado en defensa del género y que habían firmado un manifiesto. Algunos de los firmantes eran: el dentisto, el poeto, el sindicalisto, el pediatro, el pianisto, el golfisto, el arreglisto, el funambulisto, el proyectisto, el turisto, el contratisto, el paisajisto, el taxisto, el artisto, el periodisto, el taxidermisto, el telefonisto, el masajisto, el gasisto, el trompetisto, el violinisto, el maquinisto, el electricisto, el oculisto, el policío del esquino y, sobre todo, ¡el machisto!


SI ESTE ASUNTO "NO TE DA IGUAL",
PÁSALO, POR AHÍ, CON SUERTE, TERMINA HACIENDO BIEN HASTA EN LOS MINISTERIOS.



Porque no es lo mismo tener "UN CARGO PÚBLICO" que ser "UNA CARGA PÚBLICA".

lunes, 15 de mayo de 2017

La Jugoplastika de SPLIT

La Jugoplastika, el último equipo que reinó 1.000 días

Jugoplastika y, después, Pop 84. Nunca supimos muy bien qué representaban aquellos nombres, pero sonaban genial. Cómo no bautizar así al equipo de los recreos, aunque sólo fuera por imitar a esos genios rebeldes que cada primavera asaltaban Europa. Nunca hubo nada igual, exactamente 1.107 días de reinado imberbe, desde el 6 de abril de 1989 en Múnich al 18 del mismo mes de 1991 en París, siempre el Barça devastado por la elegancia de Toni Kukoc, el poderío de Dino Radja o la eficacia de Perasovic.
Sólo había ocurrido una vez: en la prehistoria el ASK Riga encadenó tres Copas de Europa consecutivas (de 1958 a 1961, las tres primeras). Nunca ha vuelto a suceder y eso que hubo, antes y ahora, proyectos de quilates forjados para ese tipo de hazañas. El millonario CSKA de estos tiempos que buscará el próximo fin de semana revalidar corona en la Final Four de Estambul. Aquel Barcelona de Aíto García Reneses, con lo mejor del panorama nacional, y Audie Norris, Steve Trumbo o Piculín Ortiz, entre otros; el Maccabi de entonces (Doron Jamchi, Kevin Magee...); el Aris de Nikos Gallis y Panagiotis Giannakis... Para alguno de aquellos estaba reservada la gloria de suceder a la Phillips de Milán, pero el grupo salvaje de Bozidar Maljkovic, que no alcanzaba a los 23 años de media, iba a sorprender al mundo.

Boza había acudido un tiempo antes, discípulo de mitos como Asa Nikolic y Ranko Zeravica, cuando el club de Split no era demasiado. Con una filosofía clara bajo el brazo, la de las dos únicas posibilidades para él entre canastas: «sprint o stop». Y una espartana hoja de ruta: «Todavía tengo pesadillas de lo mucho que sufrí. No nos daba un minuto de aliento», suele recordar Perasovic. El último éxito de los croatas se remontaba a 1977, pero en su cantera se desarrollaban ya los embriones. Kukoc y Radja, irreverente pareja, capaz de destrozar en la inolvidable final del mundial júnior de Bormio a EEUU (11 de 12 en triples el alero ante los yankees en el enfrentamiento de la primera fase), campeones de la Liga yugoslava un año después. Y ahí, en ese caldo de competitividad balcánica se forjaba la leyenda de este grupo, que irrumpía en las Final Four como William Munny a la taberna: «Todo el que quiera seguir con vida será mejor que se largue». Porque la pujanza doméstica era feroz. El Partizán de Vlade Divac, Zarko Paspalj y Djordjevic; la Cibona de Drazen Petrovic; el Estrella Roja de los Zoran, Jovanovic y Radovic; el KK Zadar de Vrankovic y Komazec, el Olimpia de Ljubliana de Jure Zdovc...
Si a Múnich acudieron cual Cenicienta, pregonados estaban un año después en Zaragoza -en la Final Four que supuso la inauguración del Príncipe Felipe-, pero ni Limoges en semifinales ni el Barcelona en el desenlace pudieron hacer nada. Tampoco en 1991, el broche en París, ya sin Radja ni Ivanovic, con la rareza de su primer americano (Avi Lester) y con Maljkovic en el banquillo de enfrente en la final, otro revés azulgrana, esta vez con Zoran Savic como héroe (27 puntos). No sólo era la tercera corona continental, antes de desintegrarse, justo al mismo tiempo que estallaba una guerra fratricida, estaban firmando el segundo triplete consecutivo (Copa y Liga yugoslava) para hacerse respetar, ya por siempre: el mejor equipo de la historia del baloncesto europeo.

domingo, 9 de abril de 2017

TRANSIBERIANO ARTICULO


HISTORIA

El Transiberiano, el tren con el que Rusia quiso humillar a Occidente

Aunque fue comparable al canal de Panamá o al de Suez, la gran línea ferroviaria nunca llegó a ser valorada como obra de ingeniería. 

El Transiberiano en 1897.
El Transiberiano en 1897.



  1. TRENES
  2.  
  3. CANAL DE PANAMA
  4.  
  5. CANAL DE SUEZ
Resulta sorprendente comprobar cómo, cuando se habla de las gigantescas obras de ingeniería que marcaron los siglos XIX y XX, hay una que suele brillar por su ausencia. Desde luego, no faltarán la menciones a los canales de Suez o de Panamá, pero será rara la mención al Transiberiano, inaugurado en 1903 tras doce años de durísimos trabajos de éxito sorprendente.
No en vano Rusia logró levantar 9.000 kilómetros de vía, de Moscú a Vladivostok a través de siete husos horarios, muchos más que cualquier otra línea que se hubiera construido antes, prácticamente sin experiencia ferroviaria, sin tejido industrial, adentrándose en los imposibles territorios de Siberia, y teniendo que hacer frente a una corrupción y una burocracia asfixiantes.
El nuevo ferrocarril, a pesar de que se viera involucrado de pleno en la guerra ruso-japonesa justo tras su inauguración, demostró pronto que la enorme cantidad de dinero invertida en él había merecido la pena
Sin embargo, como narra Christian Wolmar en Billete al fin del mundo (Península), fue la voluntad férrea del todopoderoso ministro de Hacienda, Serguéi Witte, la que obró el milagro. El nuevo ferrocarril, a pesar de los problemas de los primeros tiempos y de que se viera involucrado de pleno en la guerra ruso-japonesa justo tras su inauguración, demostró pronto que la enorme cantidad de dinero invertida en él había merecido la pena.
Panorama del Transiberiano en la Exposición Universal de París de 1900.
Panorama del Transiberiano en la Exposición Universal de París de 1900.
Pero uno de los objetivos marcados no se cumplió: si de lo que se trataba era de mostrar a Occidente que Rusia estaba totalmente a su nivel, los comentarios de los visitantes extranjeros que lo utilizaban no hacían más que destacar que el Transiberiano era inútil y costoso, y sus trenes incómodos y destartalados.

SUPERAR AL ORIENT EXPRESS

Para cambiar esa percepción y atraer a turistas ricos, en 1900 se introdujo un servicio de lujo que operaba directo a Vladivostok. Y para ello, el príncipe Jilkov dio orden de que no se ahorrara en gastos: el referente era superar al Orient Express, inaugurado dos décadas antes, que unía París con Constantinopla y representaba el summum del lujo y de lo chic. Por eso, no es extraño que el Gobierno ruso se asociara con su creador, Georges Nagelmackers, para lanzarlo ante todo el mundo.
Estación terminal de Vladivostok.
Estación terminal de Vladivostok.
El marco elegido para ello fue ni más ni menos que la Exposición Universal de París. Nagelmackers no sólo se llevó varios lujosos vagones al recinto de la exposición, sino que montó una sofisticada atracción en la que, por el precio de una entrada, los visitantes podían comer en el lujoso vagón restaurante.
Allí les esperaba la gran sorpresa, una "experiencia ferroviaria" montada por el artista Pável Piasetski: mientras los "pasajeros" disfrutaban de los tres platos de la comida, un sofisticado panorama iba deslizándose por las ventanillas, con rollos movidos a distancia que alternaban arena y roca, arbustos y maleza, distantes paisajes y una obra maestra final...
Obras del Transiberiano, 1903.
Obras del Transiberiano, 1903.
Grandes acuarelas realizadas a partir de los apuntes tomados por el propio Piasetski que representaban escenas de Moscú, Omsk, Irkutsk y Pekín. En total, cuarenta minutos repartidos en nueve rollos de novecientos metros de longitud. El panorama obtuvo una de las medallas de oro de la exposición, junto con la torre Eiffel y la sopa Campbell's.

VAGONES MONÁRQUICOS

Para hacer aún más impresionante la experiencia, los cuatro vagones encargados por Nagelmackers contaban con las mismas comodidades de los que utilizaban las monarquías del momento (el propio zar había encargado uno para la familia imperial que rebasaba lo que nadie hubiera hecho hasta el momento). Los vagones acogían a un máximo de ocho personas cada uno, en cuatro compartimentos con litera doble, baño propio y decoración al estilo de los salones petersburgueses.
Los cuatro vagones encargados por Nagelmackers contaban con las mismas comodidades de los que utilizaban las monarquías del momento
Cada vagón disponía de salón y sala de fumar y se ambientaba en un período distinto, incluido el estilo Luis XVI y el imperial chino. Además, contaban con una biblioteca con libros en cuatro idiomas, sala de música con un gran piano de cola y hasta otra de ejercicio con biblioteca estática y máquina de remar, así como un cuarto oscuro para que los fotógrafos pudieran revelar sus fotos directamente en el tren.
Sin embargo, la realidad era más azarosa: el viajero no sabía qué se encontraría exactamente al acceder al tren real, porque no era lo mismo que le tocara uno de los operados directamente por Nagelmackers u otro de los que dependían directamente del Gobierno ruso. Desde luego, los lujos mostrados en París no se trasladaron a las difíciles tierras siberianas. Tampoco las guías de viajes, como la imprescindible Baedeker, ayudaron, perpetuando visiones prejuiciosas de lo que le esperaba al viajero en tierras tan lejanas.
Vagón del Transiberiano reconvertido en iglesia.
Vagón del Transiberiano reconvertido en iglesia.
La experiencia, en definitiva, podía ser imprevisiblemente incómoda o lenta. En ese sentido, el viaje en el Transiberiano sí que podía resultar una aventura. Pero los esfuerzos del Gobierno ruso fueron baldíos: el tren nunca entró en el imaginario europeo y norteamericano con la misma fuerza que sus equivalentes occidentales. Quizá por eso permaneció como el gran logro semioculto de la moderna ingeniería.

viernes, 24 de marzo de 2017

AL OESTE ; LA MAGDALENA (Y LOS PUERTOS )


«Creo más en el destino que en las casualidades», me comentó mi buen amigo Paco Montoya, cuando coincidí hace 15 días con él y con el polifacético artista cartagenero Juan Pedro Esteban en el bar de la pescadería del barrio de Santa Lucía. En este singular local nos atendió Mario Losa que ayuda su hijo Joaquín, tercera generación de una familia que ya tiene a la cuarta, sus hijos Pedro y Carmen Martínez, en pruebas.
En la fachada de popa está la obra de Juan Pedro, un graffiti del Pinacho, las redes, los faros, los bloques y la bocana que se puede ver mientras se disfruta de un café asiático, de una láguena, de un reparo o de uno de los 'gin fizz' que sirven, con base de jarabe de limón y ginebra.
En esas estábamos cuando se incorporó a nuestra mesa Rufino, que se sorprendió de la ausencia de, pescado fresco para hacer a la plancha y acompañar a unas cañas. Mario recogió rápidamente el guante y dijo que todo se andará, ya que sabe del potencial turístico de este rincón tan marinero de la ciudad.


A media mañana partimos hacia la diputación de La Magdalena en la que hay pueblos tan bonitos como el Pozo de los Palos, San Isidro, El Palmero y los Puertos de Arriba y de Abajo, Molinos Marfagones y La Magdalena. A la ida me contaron lo comprometida que está la asociación vecinal en despertar la conciencia de los cartageneros respecto al valor de las poblaciones rurales que circundan la Trimilenaria y la abastecieron durante siglos de esparto, trigo, almendras, aceite, leche, carne y huevos.
Muchas son las necesidades de esa zona, cuyos habitantes siempre han tenido la sensación de no gozar de las mismas oportunidades que los de la urbe. A pesar de las dificultades, ellos siempre han valorado su tranquilidad y poder disfrutar del entorno natural, de los molinos de viento, de las ermitas, de los aljibes y de las torres.
Por eso, la asociación intenta rescatar la memoria histórica, para preservar las tradiciones rurales. Como sus miembros dicen, la Trimilenaria siempre ha mirado al mar, rodeada de murallas y ha vivido un poco de espaldas a las gentes del campo. De ahí el concurso 'Dibujo y murales infantiles de nuestro campo», al que se han presentado más de 750 trabajos de niños. Un jurado de primer nivel premiará a quienes mejor transmitan las tradiciones y los valores del campo. A la vista del interés que ha despertado entre los alumnos por conocer nuestra tierra y sus tradiciones, seguro que cada año irá a más.
La presidenta vecinal, Gini García Conesa, y su directiva nos acompañaron en un paseo excepcional por rincones inéditos, con una magnifica oferta gastronómica. La primera parada fue en La Barraca de Molinos Marfagones, donde tomamos una cerveza con embutido, continuamos ruta hacia el Pozo los Palos, donde encontramos un taller de elaboración de pan y queso. Hicimos un alto en el Mesón El Pozo para tomar un vino con unos callos con garbanzos y una tapa de exquisitos michirones que hacen todos los domingos. Mas tarde compramos pan de leña, torta de chicharrones y unas ricas empanadillas en una buena panadería.
Continuamos hacia Cuesta Blanca. En la terraza de la antigua tienda de Ángel de Antolín, hoy Venta Ana, tomamos unas cañas frescas y habas con embutido, de las que te transportan a otros tiempos, con el encanto de su mostrador y de sus armarios llenos de ultramarinos. Después de ver la Torre Rubia, una edificación defensiva, la Torre del Moro, la Corona en Perín y el Molino del Tío Jarapa, conocido como Molino de los Frailes, nos trasladamos a El Palmero. Allí nos prepararon unos callos de cordero y un plato de pulpo asado que nos saltaron las lágrimas al primer bocado.
Seguimos nuestra ruta hacia San Isidro con escala en la cantina del local social, que antes era la tienda-bar de Damián Aranda y donde aún se puede encontrar uno de esos antiguos murales de 'La cerveza del Sureste Azor', que muchos recordarán. Allí nos obsequiaron con unos michirones y buen vino del campo, todo ello en pequeñas cantidades, ya que aún nos quedaba llegar a la meta en el lugar donde antiguamente estaba el Horno de Melitón, hoy cerrado, en La Magdalena. Llegamos al local social donde nos esperaba una paella de conejo y una ensalada de la tierra, sin adornos, preparada en El Gato Negro junto al Museo Etnográfico de Los Puertos, que es otro de esos sitios donde se come de categoría.
En poco tiempo dimos buena cuenta de todo ello, mientras continuábamos con la tertulia en el corazón de la zona oeste, como le gusta decir a la directiva de la asociación. Así surgió la propuesta de hacer una ruta en bicicleta por los caminos y veredas, para conocer la flora de la zona el próximo domingo. Allí les dejamos, preparándolo todo y tratando de sacar adelante todos los proyectos que tienen en mente, como la recuperación de la Cueva de los Moros, hoy abandonada y que, con una pequeña inversión, será una zona a visitar.
Está comprobado que con ganas, se consigue todo. Ejemplo de ello es la Asociación Cultural La Chamba de Amigos de los Bolos Cartageneros que han creado. Ilusión y ganas no les faltan, tan solo un poco de apoyo municipal que, estoy seguro, se podría conseguir, porque 'el oeste también existe', y se puede visitar y disfrutar como el resto de la Trimilenaria. Termino hoy con un pensamiento de mi buen amigo, el padre Paulino, «Es bueno traer la historia al presente, no para estar añorando, sino para que sea enseñanza maestra».

domingo, 26 de febrero de 2017


Con todos ustedes, la Orquesta Olimpia

Tomás Martínez Págan  en La verdad 26 de Febrero de 2017


Corría el año 1976 cuando tres jóvenes emprendedores cartageneros deciden poner en marcha la mejor y más completa sala de fiestas de la Trimilenaria hasta ese momento. Diego Valera y los hermanos Alfonso y Luciano (Chano) Martínez se unen para tomar el relevo de don Luciano Martínez, después de que este cerrara las puertas de la piscina de su finca de Barrio Peral. El experimento de convertir la balsa de su finca en una piscina donde, previo pago de la entrada, se podían bañar los vecinos e incluso comer la paella a mediodía previa reserva, o incluso contratar un pase por meses, fue algo novedoso y muy concurrido en nuestra ciudad hasta el momento en que llegó su cierre.
Antes de contar todo sobre la sala de fiestas, nada mejor que documentarse, para lo cual me reuní en El Colmao de la calle Jara, en el picoesquina del Hotel La Cartagenera, con uno de los fundadores, Chano, y con Pepe Puerto, gran músico cartagenero que en su momento fue director de su orquesta. Mientras nos tomábamos un picoteo llegó otro cartagenero de pro, Pedro García 'El Chapo', que se unió a la tertulia mientras Jaime y Luis, propietarios de este local ambientado en los antiguos colmaos de principios del siglo pasado, nos preparaban uno de esos almuerzos de lujo a base de tomate 'rajao' con melva y buen aceite, unas tostas de zurrapa roja con el pan caliente, de ese que absorbe la grasa y se puede comer solo, una tapita de pollo 'malafollá', unas peinetas de sardina anchoadas que les recomiendo probar, una tapa de 'canicas sevillanas' y unas papas zócalo, para terminar con un surtido de chacinas de Aracena y unos molletes manolitos de carne mechada trianera y pisto andaluz, todo regado con un tinto Sembro crianza de lo más rico; y de postre, unos chupitos con Piononos de Santa Fe.
Como ya se habrán imaginado, durante las más de dos horas que duró el picoteo y la tertulia tuve tiempo de sobra para ponerme al día sobre la Sala Olimpia y su historia, la cual procedo ahora a trasladarles. Antes de que abriese en aquel lejano 1976, La Dama de Oro, recién trasladada de su ubicación original en la última planta del Gran Hotel a la calle Asdrúbal, donde hoy sigue funcionando, era la sala que dominaba el sector con sus orquestas Los Brujos y Los Rumisant. Pero la apertura de Olimpia, con su novedoso concepto de los distintos ambientes, harían que esta se convirtiese en la primera de la comarca.
Cada año, los tres empresarios aportaban alguna novedad. Para empezar, lo que era la piscina, se convirtió en una extraordinaria fuente con efectos de luz en torno a la cual se ubicó la zona de copas. Aparte, los distintos ambientes que allí podías encontrar: desde Bar Hawaiano, Pub Madrileño, Caseta Sevillana, Café Suizo, pasando por la macrodiscoteca, con su famoso DJ Paco Escudero que estaba considerado como el mejor de la época, su restaurante El Cortijo y la gran Sala de Fiestas con Orquesta. Todo un complejo completísimo con 120 empleados, aparcamiento propio con entrada directa a la sala, y un aforo que rondaba las cuatro mil personas, a pesar de lo cual, a las 22.30 todas las noches, el jefe de porteros, Manolo Mena que era toda una institución allí, colocaba el cartel de completo.
Un disco y grandes artistas
A pesar de las muchas posibilidades que la sala ofrecía, no cabe la menor duda de que uno de los grandes espectáculos era la Orquesta Olimpia, de la que Pepe Puerto González fue director. Esta formación musical nació en 1979 con motivo de una fiesta organizada por las cofradías de nuestra Semana Santa para recaudar fondos y para la que quince grandes músicos se reunieron para actuar a 'coste cero' y así contribuir con nuestra semana grande. Lo que nadie podía esperar es la gran aceptación que esta tuvo, tanto que el público reclamaba su presencia todos los sábados y así fue como, de esta manera tan inesperada, nació la que se convertiría en la orquesta del momento aquí en nuestra Trimilenaria.
«¡Señoras y señores, desde el corazón de esta sala, con todos ustedes la Orquesta Olimpia!» Al bajo Rufino Sánchez, al piano Lorenzo Sánchez, a la batería Francisco Lozano junto con Manuel Moro y Vergara, en el saxo alto José Antonio Escribano y Juan Mari Garcia; en el saxo alto y barítono Ángel Paniagua; en los saxos altos tenor y clarinetes Alfredo Cuenca y José Puerto; en las trompetas Julián Morote; y Ángel Sánchez, Pascual Banacloig al trombón. Y así, durante un año, actuaron solo como orquesta big band, al estilo Glenn Miller.
Después se incorporaría a la misma el gran cantante cartagenero Francisco Galián, al que siguieron Beatriz, Giovanni, Mercedes, Teresa... hasta que en 1995 la orquesta dejó de actuar. Fue tal su categoría que en 1982 grabó un disco en Madrid, que la sala regaló a todos sus clientes habituales del momento, en atención a su fidelidad con Olimpia, que llenaba durante todo el año todos los fines de semana. Por ella pasaron grandes artistas y humoristas del momento como Alfredo Landa, Eugenio, Fernando Esteso y Sancho Gracia quien, en una noche de copas con Chano en el Madrileño, conocedor de la gran cuadra de caballos de los hierros Cárdenas y Terry que tenían los hermanos Martínez, quería salir a pasear a caballo por la Trimilenaria.
A raíz de esta, surgieron muchas otras anécdotas, como la de Miguel Gila, el mejor cómico del momento, de quien eran grandes forofos los padres de Chano, y a los que este sorprendió llevándole a comer a su casa ¡Y no vean cómo disfrutó don Luciano! O la de aquella ocasión en que algunos miembros de la orquesta, incluido Pepe Puerto, acompañaron a Raphael cuando vino a Versalles, la finca de la familia Celdrán, así como a otros muchos artistas de la época que, como Julio Iglesias, Rocío Jurado y Finita Imperio fueron pasando por la otra gran sala del momento, La Dama de Oro, donde también tocaba Pepe Puerto.
Fiestas benéficas
Mientras, en Olimpia se celebraban actividades de todo tipo y de promoción de todos los colectivos: Semana Santa, romería de San Ginés de la Jara, Carthagineses y Romanos, Centro de Iniciativas y Turismo... Fiestas con fines benéficos para las cuales los propietarios de la sala siempre la cedían a 'coste cero', para contribuir con todas estas causas.
Se trata de una de esas grandes cosas que no debería haber desaparecido pero que hoy, forma ya parte de esa historia bonita de una Trimilenaria que se nos fue en el tiempo pero que aún perdura en el recuerdo de muchos de los que, en aquella época, íbamos a bailar y disfrutar sanamente de la música, y encima a unos horarios que te permitían disfrutar también de los domingos, con esas mañanas de paseo y aperitivo en El Nido, con sus angulas, o en El Comodoro, el mejor pub de la ciudad que tan bien supo gestionar Perfecto Solana; y El Guarro y sus sardinas, frente a la Comandancia de Marina, o el Chamonix, con el mejor metre de la Región, Jesús Andreo; y los dulces de La Royal de Ramón o los pulpos de Eugenio Garcerán, en Santa Florentina. Y luego, por la tarde, a animar a nuestro Efesé: unos tiempos tan felices como añorados y que ya no volverán.
Y tras este intenso ataque de morriña, termino haciendo caso de la recomendación de un amigo que me escribió diciendo: «Las citas suelen ser de pedantería intelectual si dices el autor, o de sabiduría popular si no lo citas», así es que termino como ahora espera mi querido Doctor, recordándoles a todos que «La cultura es el camino, el saber es el final del camino».

jueves, 9 de febrero de 2017

Las variedades del tequila

Las variedades del tequila

El tequila es el destilado más popular y representativo de México y no sólo se toma en forma de chupitos con sal y limón, o combinado en estupendos cóckteles por su variedad es ideal beberlo solo y en copa para catar y sacar el máximo sabor. Sin embargo, la mayoría de personas que lo consumen desconocen todas sus variedades.
Cocteles con tequila
De acuerdo con la Norma Oficial Mexicana, hay dos tipos de tequila: Tequila 51% agave mezclado con otros azúcares (en su mayoría de caña), y tequila 100% agave (auténtico tequila), que a su vez se clasifica en: blanco, reposado, añejo y joven
Vamos a describir las cinco clases de tequila en función de las sustancias agregadas y el tiempo de añejamiento.

Blanco

Todas las variedades de tequila se originan a partir del blanco. El tequila blanco se obtiene en la segunda destilación, luego pasa a través de unos tanques para añadir moléculas de agua con el fín de obtener la graduación alcohólica necesaria. Por último es envasado y enviado al mercado.
El tequila blanco es transparente y claro, con un sabor dulce debido al agave cocido, ya que contiene miel dulce. La variedad del tequila blanco es la que mejor conserva todas las cualidades naturales del agave, debido a que el embotellado se realiza directamente después de ser destilado.
  • Su graduación es desde38ºGL y hasta un máximo de 46ºGL.
  • Se sirve en cócteles para darles mayor cuerpo. (Bloody Mary, Cosmopolitan, Margaritas).


 


 

 

 

 

 

 

 

 

Reposado

Podemos decir que esta variedad es la que más mercado abarca, casi el 70% del mercado Mexicano. En comparación con el blanco el reposado es mucho más suave.
El proceso de elaboración es similar al blanco, la diferencia es que tras pasar por la dilución el reposado se coloca en barrica de roble blanco o encino durante más de dos meses, sin sobrepasar el año. Por último se lleva a filtración y envasado.
A consecuencia del tiempo que transcurre en barrica, el reposado presenta un toque de madera y aromas dulces a vainilla.
  • Su graduación es de 38ºGL.
  • Manera de servir: Se sirve en un caballito escarchado con sal.

  Tequila Reposado



  Añejo

  Tequila Añejo




Como su nombre indica, madura en barrica un mínimo de un año. Las barricas son nuevas de roble blanco o de encino con una capacidad máxima de 600 litros. El proceso de elaboración es muy parecido a las dos clases citadas anteriormente, contando un proceso de dilución, filtración y finalmente el envasado.
Debido a pasar más tiempo madurando en barricas las notas de madera y vainilla son más intensas que el reposado y tiene un color ámbar.
  • Su graduación es de 40ºGL.
  • Mejor servido en copas de tequila, sin hielos para que el hielo no diluya la intensidad de su sabor.

Tequila extra añejo

Es un tipo de tequila relativamente nuevo, se diferencia del añejo por el tiempo que pasa en barricas, con un mínimo de tres años obtenemos el tequila extra añejoSu sabor es más potente por lo que lo hace más elegante.
  • Se toma sin mezclar para apreciar la intensidad de su sabor. Se sirve a temperatura ambiente en copas de brandy.


 

Joven

Esta variedad de tequila resulta de la combinación en frío de las variedades, blanco y añejo o reposado lo que provoca que el producto sea más avocado y a la vez más suave en boca. En función de la combinación utilizada se originan unos sabores y aromas distintos.

Esta variedad madura durante dos meses en barricas de roble y encino y se le añaden saborizantes antes de su embotellamiento.
Es peculiar por su color dorado y sabor a caramelo. Y sobretodo es la variedad principal para elaborar los margaritas.

Todavía no existe una gran oferta de marcas de tequila joven disponibles en el mercado.
  • La graduación comienza en 38ºGL hasta alcanzar los 40ºGL.
  • Mejor servido con refrescos o jugos.

 Tequila Joven


 

Consejo

Es ideal para abrir el apetito antes de una comida tomar un tequila blanco. Sin embargo, durante el transcurso se aconseja disfrutar de un buen vino, ya que los toques fuertes del tequila no te deja disfrutar al completo de los sabores de los platos. Para el final de la comida, mientras disfrutas del rico postre es bueno maridarlo con un tequila extra añejo para resaltar al máximo su sabor.
Aquí, marcas importadas que vale la pena probar:
Tequilas
  1. José Cuervo Clásico: Elaborado al 100% con agave azul, uno de los más demandados mundialmente. Se aconseja enfriar bien, servir sólo y sin hielos.
  2. Gusano Rojo: El tequila más puro y artesanal elaborado al 100% con agave espadín. El gusano rojo es fuente de proteína que consume mezclado con chile.
  3. Mezcal Beneva: Mezcal reposado con gusano, elaborado al 100% con agave y con Denominación de Origen.
  4. Corralejo Reposado: Elaborado con agave azul, con una graduación de 38% y con una antigüedad de 200 años.
  5. Silver Patrón: El tequila más joven de la marca, elaborado artesanalmente y es vendida en más de 100 países.
  6. Herradura Añejo: Elaborado desde 1962 al 100% con agave azul, se sirve en un vaso sólo y acompañado de sal y limón.
¿Conocías las clases de tequila que existen y sus diferencias? ¿Puedes distinguir sus distintos sabores? ¿Cuál es tu preferido?

Mitos y leyendas del Tequila

Mitos y leyendas del Tequila

Por todos es bien sabido que el tequila es la bebida más representativa de México, sin embargo, y a pesar de ser consumido mundialmente, cuenta con peculiares creencias populares que pueden conducir al error y la confusión. Así que para dejar de vivir en este estado de ignorancia tequilera os traemos una recopilación aclaratoria con los falsos mitos del tequila.
  • El tequila y el mezcal no son lo mismo

La inmensa mayoría de personas los confunden por tener características muy parecidas, pero resulta que técnicamente el tequila es una variedad de mezcal, al igual que la chardonnay es una variedad de uva. Y al igual que con el vino no todas las uvas son iguales, las variedades de agave con las que se elaboran los destilados mexicanos tampoco lo son. Para el mezcal se utiliza el azúcar que se extrae del agave (normalmente se utiliza Agustifolia Haw), mientras que para el tequila tan sólo se utiliza la variedad de agave azul. Además, el mezcal es una bebida 100% agave, elaborada tradicionalmente sin aditivos, mientras que el tequila puede estar hecho desde un mínimo de 51% agave, siendo el resto otro tipo de sustancias para su comercialización. Su origen también es distinto, ya que el mezcal proviene del sur de México, en la zona de Oxaca. En cambio, el tequila es propio y exclusivamente de Jalisco, en el este de México.
Mezcal

  • El tequila no debe llevar un gusano dentro de la botella

Hollywood y sus películas han hecho mucho daño para que esta creencia se divulgue, pero es absolutamente falso, y de nuevo, se vuelve a confundir el tequila con el mezcal. Ya que algunas variedades de Mezcal se comercializan con un gusano dentro de la botella. ¿Y Por qué un gusano dentro del Mezcal? El acervo popular dice que como se trata de una especie de gusano que vive y se alimenta de la planta del agave, contiene en su interior algunos aromas que potencian el sabor del destilado. Otros mantienen que es tan solo una acción de marketing. Es cierto que en algunas producciones caseras de tequila se colaban algunos gusanos procedentes del agave, pero en cualquier caso jamás lo encontraremos dentro de una botella de Tequila.
Mezcal

  • El tequila no es una de las bebidas más fuertes del mercado

Está claro que es un destilado muy fuerte, pero para nada una de las que más graduación contiene. Según el Consejo Regulador del Tequila Mexicano, la graduación de esta bebida debe oscilar entre 35º y 55º por volumen de alcohol, sin poder ser sobrepasados estos nivel ni por encima ni por abajo. Por lo que nos queda una gran variedad de Whiskies, vodkas, ginebras y otros destilados cuyo nivel alcohólico es superior al del tequila. Incluso al tequila se le acarreaba peor calidad que otros destilados por su alta graduación. Como véis no tiene sentido alguno, e incluso al ser elaborado a base de plantes, es más digestivo.
Barril Tequila

  • México no es el país que más Tequila consume

Suena raro, ¿verdad?. Efectivamente el Tequila es la bebida más popular en México y se elabora allí, pero el país que más lo consume es EEUU con unas ventas de 113,8 millones de litros. Las importaciones a México llevan creciendo desde hace 10 años. Los Mexicanos, en segundo lugar, ‘tan solo’ consumen 93,1 millones de litros, manteniéndose fieles a sus bebidas tradicionales parte de su cultura. Claro que si comparamos el número de habitantes de México (112 millones) con el de EEUU (319 millones), la cifra es más que considerable. El tercer país consumidor de Tequila es Rusia, con casi 4 millones de litros anuales.
Agave

  • El tequila no solo es blanco u oscuro

Existen cinco variedades reconocidas oficialmente como tequila, en función de su añejamiento en barrica: Blanco (todas las variedades se obtienen a través de él, no tiene añejamiento), Joven o Tequila Oro (se almacena en barricas hasta un máximo de 2 meses), Reposado (descansa en barricas de roble entre 2 meses y 1 año), Añejo (se almacena entre 1 y 3 años en barrica) y Extra Añejo (a partir de 3 años de añejamiento). Puedes leer más en este post sobre las variedades del tequila.
Botellas Tequila

  • El tequila no se debe beber con sal y limón

Esta costumbre de beberlo siguiendo este ritual se debe, en parte, por la mala calidad de los primeros tequilas que se comercializaron fuera de méxico, y en parte, (de nuevo) por culpa de Hollywood. Como ya hemos comentado anteriormente, para que un tequila contenga la denominación de origen tiene que estar elaborado al menos con un 51% de agave azul. Bien, pues algunos fabricantes para abaratar costes cubrían el 49% restante con alcoholes agrícolas de baja calidad. Por ello en España se empezó a utilizar sal y limón, para contrarrestar el tequila de mala calidad y su desagradable paso en boca. Si queremos beber el tequila en chupito se debe beber a sorbos y no de un solo trago.
Chupito sal y tequila

  • Ni todos los tequilas son iguales ni los más caros son siempre mejor

Vamos por partes, en el mercado hay muchos tipos de Tequila, y algunos de ellos están aromatizado. En México el más común es el Tequila aromatizado con chile, pero cuidado si lo probáis porque su sabor es realmente picante. Por otra parte, está claro que contra más azúcar más dulce, pero ocurre igual que con otros tipos de alcohol, depende mucho de la marca y no siempre el más caro (ni el más famoso) es el mejor.
Tequila

  • Sí hay vida más allá del margarita

Parece que en coctelería solo se utiliza el tequila para hacer margaritas o para chupitos, e incluso he llegado a escuchar y leer que el tequila no es bueno mezclarlo, pero esto es absolutamente falso. El tequila es una bebida muy versátil y con mucho potencial. Y si algo aprendí en mi viaje a México es que con esta bebida se pueden elaborar infinidad de cocktails. Por ello en el siguiente post os traemos unos sencillos cocktails con tequila para que dejéis a un lado el margarita, la sal y el limón.
Cocktail Tequila